關於
Mindpark 創意大會由綜合創意平臺TOPYS發起，旨在彙聚全球創意思維，激發創意、商業、人文的碰撞和探討，重新思考創意內核，發現商業機遇，探尋人文本質。
演講嘉賓
2017年 Mindpark 創意大會將於4月22日-24日在深圳舉行，為期3天的活動，您將聽到十餘位頂尖創意大師的靈感分享，探索令人驚歎的展覽與裝置，參與各種豐富的活動與討論。
品牌表達
2009年，Ben Wright與生意夥伴、設計師Paul Stafford年共同創辦了DesignStudio，願景是讓設計重回商業核心，讓設計師在其中發揮更大作用。
DesignStudio集結了優秀的設計師、思考者和創造者，在倫敦和三藩市均設有設計創意中心，最近的品牌重塑案例包括Airbnb、英超聯賽和Deliveroo等。DesignStudio創作有意義的作品，説明建立客戶忠誠度、促進增長，並通過品牌的所有細節進行社群連接。
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色部義昭（Irobe Yoshiaki），1974年出生于千葉縣。完成東京藝術大學碩士學位後，他於2003年入職日本設計中心（NDC）的原研哉設計研究所，並於2009年設立色部設計研究所，作品涉足VI、SP工具、包裝設計、會展平面設計、指示標誌等領域。
主要作品包括：市原湖畔美術館的VI與標識設計、2011年Takeo紙品展“書”和Naka-Boso國際藝術節（Ichihara art x Mix）的指導設計、Hakutsuru Sake Brewing公司的包裝設計、銀座導航標識系統和TOKYO PROJECT的設計等。曾獲日本標識設計協會（SDA），JAGDA，東京ADC，D＆AD和One Show的設計獎項，是東京藝術總監俱樂部和日本平面設計師協會的成員，並于2016成為新晉AGI會員。
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「上下」的首席執行官及藝術總監蔣瓊耳，是一位擁有國際聲譽的中國當代設計師。多年在歐洲遊學和創作的經歷賦予她國際的視野和開放的思維，雙重文化的背景讓她的創作自由舒展，既葆有對傳統的尊敬，又海納百川相容並蓄。
2009年，蔣瓊耳與法國愛馬仕集團攜手創立當代高尚生活品牌「上下」，並出任首席執行官及藝術總監。蔣瓊耳與「上下」致力於向世界推廣中國的精湛手工藝，傳承中國傳統文化並推廣中國當代設計，糅合東西方文化的精髓，創造21世紀全新的當代生活美學，其當代設計作品被世界各博物館收藏。
2013年，蔣瓊耳獲法國文化部頒發“法蘭西共和國文學藝術騎士勳章”。
創新體驗
Patrick Blanc是法國植物學家，藝術家，也是垂直花園的創造者。1986年，Patrick 完成了自己的第一個植物牆項目，由此開創了城市垂直綠化的新時代。1988年，他發明的“垂直花園”系統設計獲得了國際專利。
迄今為止，Patrick 已經在全球範圍內創造了近300個“垂直花園”，包括在不同氣候和環境下各種室內和室外的垂直綠牆。和他一起合作的建築師包括法國建築大師讓·努維爾，日本建築大師妹島和世、安藤忠雄，瑞士建築事務所Herzog & De Meuron等等。
Patrick曾獲植物學和建築界的各種獎項，被法國文化部授予藝術及文學騎士勳章。2009年他的“垂直花園”被美國《時代》雜誌評為“年度最佳50個創新發明”。
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Adrien Rovero，1981年生於瑞士，擁有洛桑藝術設計大學(ECAL)工業設計碩士學位。活躍於傢俱設計、燈光照明設計、展覽設計等領域，並於2006年開設自己的工作室。他曾與國際知名品牌合作，包括愛馬仕、荷蘭的Droog和義大利傢俱品牌Campeggi等，作品曾在巴黎Galerie Kreo，倫敦 Libby Sellers, 日內瓦Galerie Ormond等知名畫廊展出。
對細節和周邊環境的細微觀察，讓Adrien Rovero的作品極富創新，整潔美觀且功能性強，並被巴黎蓬皮杜藝術中心、比利時Grand-Hornu現代藝術博物館和洛桑Mudac當代應用藝術博物館等機構收藏。
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豬子壽之（Inoko Toshiyuki），1977年出生於日本德島市。2001年畢業于東京大學數學工程與物理訊息學系，後赴東京大學研究生院攻讀跨學科訊息研究，2004年畢業。
teamLab於2001年開始組建，是一個協作及跨學科創意團體，集結不同領域的專業人士，包括藝術家、電腦程式編寫員、工程師、電腦動畫師、數學家、建築師、網頁和平面設計師與編輯。他們將自己稱作為“超科技者”，旨在實現藝術、科學、科技和創意之間的平衡。
teamLab的主要展覽包括：PACE LONDON的“teamLab: Transcending Boundaries”; 東京的“DMM.PLANETS Art by teamLab”, “teamLab: Living Digital Space and Future Parks”, Pace Art + Technology，加利福尼亞；義大利米蘭的“Expo Milano 2015”等。近期，teamLab也將在中國北京舉辦一場展覽。
產品設計
Henrik Mathiassen的設計生涯始于2001年建立的Mathiassen & Falkenberg工業設計事務所，與Schroder 設計事務所合併後，2005年design-people誕生，Henrik Mathiassen以合夥人的身份加入，擔任設計以及創意總監。如今design-people是丹麥著名的享有國際聲譽的設計事務所， 非常擅於運用策略性的設計思維解決實際問題。憑藉對產品與市場準確清晰的洞察以及足夠優質的細節把控， Henrik Mathiassen榮獲包括紅點獎，iF設計獎，金點設計獎等諸多獎項，也因此受到來自LG、Microsoft、B&O、VERTU、Nilfisk 、Vifa等不同客戶的專案委託。
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Benjamin Hubert ，1984年出生於英國，2006年畢業于拉夫堡大學工業設計與技術學院，對物料和材質極為敏感，將各種物料的特色融入設計之中，是其重要的設計風格之一。由他創辦的工作室LAYER是以使用者體驗為導向，以人為中心的設計機構，集結不同領域的人才，基於用戶的需求與身體的舒適度，製造出全世界首個3D列印輪椅。曾獲倫敦100% Design及British Design Awards的“最佳新產品”及“最佳英國設計”，EDIDA國際年輕設計師獎、iF設計獎和A&W Mentorpreis等獎項。BMW、NIKE、SAMSUNG、Braun等客戶更是委託其做不同產品概念和形態的前瞻性研究。
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Cristiano Pigazzini ，擁有經濟和設計管理雙重背景，於2003年從義大利搬遷到斯德哥爾摩，並於2008年創建以空間設計為基礎的工作室Note Design Studio，專案涵蓋建築設計、室內設計、工業設計、平面設計以及設計策略，擁有多學科人才兼備的團隊基礎，作品風格清新典雅，善於運用色彩和傢俱搭配打造獨特、靈活的空間效果。作為最能清晰地將設計理念傳達給消費者的途徑，Note Design非常重視每件產品的展示形象，也因此獲得2015年《居住》（Residence）雜誌獎，並在斯德哥爾摩ArkDes建築博物館舉辦展覽。
互動創意
Marcus Wendt是倫敦數位藝術創意工作室FIELD的創始人兼創意總監，致力於運用尖端前沿數位技術、動態視覺語言、跨媒介概念，創造具有革命性、沉浸式全新視聽體驗的獨立或商業藝術作品。Marcus 的作品敘事性強，且情感豐富，並能融合當代繪畫藝術和先進技術創造出一種獨特的吸引力。擁有超過十年的創意編碼和生成設計的經驗，讓Marcus 更注重和強調創作體驗的過程。
FIELD工作室與全球最優質的品牌和文化機構合作，創作跨界動態影像、交互體驗、基於螢幕和動力裝置的作品，帶給觀者一次次不同凡響的極致體驗。國際客戶包括Nike，GE，Accenture，Diesel，Monotype， 德意志銀行，倫敦博物館，英國圖書館等。作品曾在世界各地的展覽、藝術節展出。
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原野守弘（Morihiro Harano），Mori Inc.創始人兼創意總監，創意熱店Party前創始人，日本鬼才導演，出道至今不僅驚豔了整個廣告創意界，在新商業領域及策略、產品設計、媒介運營方面也取得了非凡的成就。他擅長執掌各種長鏡頭、大陣容等高難度拍攝，創意屢造經典，執行堪稱完美。
他於1994年加入電通，後被委派協助電通旗下一個數位子公司開拓數位創新行銷。離開電通後，他幫助一家傳媒創業公司成功IPO上市，之後又回到電通成立非傳統的創意代理公司Drill。2011年，他與伊藤直樹、清水太、中村洋基和川村真司聯合創辦創意熱店PARTY，並於2012年獲得Spikes Asia的年度獨立代理商獎。同年，他獨立創辦Mori Inc.,並於2014獲得Campaign UK的世界領先獨立代理商獎。
原野守弘被人所熟知的作品包括Eight APP的宣傳片“交換名片”、OK Go樂隊的MV“I Won't Let You Down”、NTT Docomo概念手機宣傳片“ 森の木琴”，Honda的“Great Journey”，Pola的“Dots”，Menicon的“Magic”等。這些作品讓他在國內外獲得無數各種獎項，包括：TED: Ads Worth Spreading, MTV Video Music Awards，D&AD黃鉛筆、戛納金獅獎、One Show金鉛筆等大獎。他也曾任當D&AD、戛納、Spikes Asia等各類獎項的評委和評審主席。
日程表
深圳設計周
深圳設計周由深圳市政府主辦，市委宣傳部（市設計之都推廣辦公室）組織，聯合國教科文組織創意城市網路支援的大型國際性設計盛會，旨在建立一個全球設計界溝通交流的舞臺，帶動深圳設計產業整體發展，提升深圳城市國際影響力。
首屆深圳設計周將於2017年4月21日-4月28日在深圳各區舉行，以“面向未來的設計”為主題，期間將舉辦主賓城市展、設計之都專題展、設計市集、設計之旅等眾多設計類活動。
今年，來自全球2 0 多個城市的超過2 0 0 名設計師，包括倫敦、巴黎、赫爾辛基、柏林、蒙特利爾、底特律、首爾、名古屋、北京、上海等著名設計之都，將在4月的深圳進行展覽、論壇、工作坊等多種設計、創意交流活動。超過2000件創意作品將在深圳全市範圍內的5個場館展開，而主會場設在蛇口價值工廠，覆蓋平面、產品、時裝、建築、室內等不同領域。
設計周的一個重要板塊是深圳環球設計大獎。每屆比賽有不同的重點，而首屆將側重於工業及產品設計。這個競賽的總獎金高達一百萬美元。所有參與了設計周的設計師和設計作品都可以參與當屆設計大獎的評選。未參與設計周活動的設計師，也可通過大獎官方網站報名參賽。
另一重要板塊是為普通市民而設“設計之旅”，分為幾條參觀線路，有穿梭于設計周各主要活動地點的線路，有參觀深圳主要創意設計產業園的線路，也有拜訪獨具特色的設計公司與工作室的線路。這個活動的目的不僅在於拉近設計周與大眾的距離，也在於加強設計的普及教育。
